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| Academy Award | Plus connu sous le nom des Oscars, ces récompenses du cinéma sont décernées annuellement par l'Academy of Motion Picture Arts and Science à Los Angeles depuis 1929. Dispose d'un site Internet : oscars.org |
| Actors' Equity Association | Fondé le 26 mai 1913 à New York par 112 comédiens professionnels de théâtre, ce syndicat des acteurs est le principal regroupement professionnel du secteur aux États-Unis. Aujourd'hui, l'association représente plus de 45.000 professionnels. Au cours de son histoire, l'Actors' Equity a mené plusieurs combat, notamment contre la segrégation, la destruction des théâtres de Broadway ou la reconnaissance de l'importance du Sida. Dispose d'un site Internet : actorsequity.org |
| Adaptation | Le théâtre et le cinéma musical sont souvent des œuvres adaptées d'un autre support, ou font eux-mêmes l'objet d'adaptations. Deux types d'adaptations peuvent cependant être distinguées si l'on veut être plus précis. 1) l'adaptation de matériel en œuvre musicale (qu'elle soit scénique ou cinématographique) : ainsi les sources peuvent être un simple fait divers (Bat Boy), un conte ou une légende populaire (Les Milles Et Une Vies D'Ali, Babel), un roman (Les Misérables, Oliver!, The Phantom Of The Opera), des poèmes (Cats), une bande dessinée (Annie), un film (A Little Night Music) 2) l'adaptation d'œuvres musicales en plusieurs formats : ici on peut citer le passage de la scène au grand écran (par exemple : West Side Story, The Sound Of Music ou encore Hedwig And The Angry Inch les exemples ne manquent pas) mais l'inverse, bien qu'il soit plus rare, existe également (State Fair, Mary Poppins ou encore Grease ou Saturday Night Fever...) Parfois, comme The Producers ou Hairspray, il y a plusieurs adaptations et plusieurs supports : film non musical - pièce musicale - film musical. |
| Age D'Or | L'âge d'Or de Broadway se situe d'après les historiens entre 1943 (Oklahoma!) et 1968 (Hair). Pendant pratiquement trente ans, le musical américain connut d'énormes succès et vit sa forme évoluer drastiquement. Pendant les années 1940, un nouveau style narratif et musical émerge (voir Book Musical) et de nouveaux auteurs/compositeurs prennent le devant de la scène : Rodgers & Hammerstein bien sûr (Oklahoma!, Carousel, South Pacific, The King And I puis The Sound Of Music), Cole Porter (Kiss Me Kate), Leonard Bernstein (On The Town, West Side Story), ou encore Irving Berlin (Annie Get Your Gun). Dans les années 1950, de grands noms apparaissent également avec Frank Loesser (Guys And Dolls), Lerner & Loewe (My Fair Lady), Meredith Wilson (The Music Man), Jule Styne (Gypsy). Durant les années 1960, c'est un autre poids lourd du musical qui fait ses armes à la composition : Stephen Sondheim (A Funny Thing Happened On The Way To The Forum, Company, Follies, A Little Night Music, Sweeney Todd, Sunday In The Park Wih George, Into The Woods, Assassins). Mais Jerry Herman, avec Hello, Dolly!, Mame ou La Cage Aux Folles fait également parler de lui. A l'approche des années 1970, Hair apporte une grande nouveauté au musical : l'inclusion d'une partition rock. |
| Bollywood | Ce nom informel donné à l'industrie très prolifique du film hindi de Mumbai (anciennement Bombay) est incorrectement assimilé à l'ensemble du cinéma indien. La plupart des films de Bollywood contiennent au moins un numéro chanté et dansé, ne faisant pas forcément du film un film musical. Le cinéma de Bollywood se caractérise également par des situations mélodramatiques récurrentes classiques (triangles amoureux, amours impossibles, etc.) et une durée approximative de trois heures. On peut noter que la majorité des numéros ne sont pas chantés par les acteurs eux-mêmes mais des chanteurs connus. Le succès récent des films de Bollywood à l'étranger s'est démontré en Asie et en Europe aussi bien qu'en Amérique. |
| Book | Voir Livret |
| Broadway | Cette artère de Manhattan qui traverse l'île du Nord au Sud est le centre géographique, historique et économique de l'industrie du théâtre américain. Le terme Broadway fait donc référence à un lieu, une industrie et un style. 1) Le lieu fait référence à l'ensemble de rues, principalement regroupées autour de l'intersection de Broadway et de la Septième Avenue dans Midtown, à Times Square. Ici se trouve la plus grande concentration de théâtres du pays. Cette concentration a d'ailleurs valu au quartier d'être appelé le Theatre District par les New-Yorkais, à cette endroit en particulier, on parle aussi du Great White Way. 2) L'industrie du théâtre en général, et du théâtre musical en particulier, repose sur Broadway. Les 39 théâtres de plus de 500 places de cette zone font et défont les succés du théâtre d'aujourd'hui et surtout de demain. Ces théâtres appartiennent et sont gérés par trois principales organisations : Shubert, Nederlander, et Jujamcyn. La proximité engendre l'entretien d'un vivier permanent de personnel (acteurs, techniques, commerciaux) nécessaire au fonctionnement. L'enjeu touristique est également considérable (un record avec un total de 12 millions de spectacteur sur l'année 2005), le théâtre de Broadway étant considéré comme le meilleur au monde. 3) Enfin, par extension, et surtout en Europe, Broadway est devenu un style de divertissement que l'on oppose aux formes de théâtres plus traditionnelles, souvent moins spectaculaires et supposément plus sérieuses du vieux continent. Broadway est, tel qu'Hollywood pour le cinéma, synonyme de paillettes, de grands moyens et de légèreté mais aussi d'une rigueur et d'un professionnalisme souvent enviés. Liste des théâtres de Broadway : |
| Burlesque | Le mot burlesque n'a pas la même signification en anglais et en français. En français il désigne un style de performance, surtout cinématographique, que l'on appelle plutôt slapstick en anglais et que l'on retrouvait surtout aux États-Unis lors de la grande époque du film muet. En anglais, le burlesque est plutôt un divertissement du début du XXème siècle se caractérisant par un mélange de satire, de performances diverses, de comédie et d'érotisme. Souvent effectué par des femmes, le burlesque n'était pas vraiment bien vu par la censure alors que le genre reposait essentiellement sur la comédie et la chanson à son origine. L'évolution du burlesque dans les années 1930 rapproche ce style du divertissement érotique que l'on appellerait aujourd'hui tout simplement du strip-tease. |
| Comédie Musicale | Alors qu'en anglais le terme de musical comedy fait uniquement référence à un théâtre musical humoristique, il est en français utilisé pour parler du théâtre musical en général. En France, encore à tort, on utilise aussi le terme comédie musicale pour un film musical alors qu'il s'agit normalement que de performances théâtrales. La comédie musicale voit ses origines dans l'opérette et connut bien sûr des évolutions significatives de fond et de forme et une grande diversification. |
| Comic Opera | Voir Opéra Comique |
| Cult |
Voir Culte |
| Cult Classic | Ce terme désigne une œuvre de référence pour les fans d'un mouvement culte. Voir également Culte |
| Cult Following | Ce terme désigne les diverses formes de manifestation de l'engouement des fans provoquées par un cult classic. On peut par exemple citer : le fait de venir déguisé à une représentation, le fait de camper pour faire la queue toute la nuit avant l'ouverture ou la vente de billets, le fait de connaître toutes les répliques par cœur (et éventuellement intervenir durant le spectacle), le fait d'organiser ou de participer à des conventions de fans, le fait de collectionner, etc. Certaines comédies musicales se distinguent par le fait d'avoir une importante fan base et un cult following reconnu (par exemple : The Rocky Horror Show, Hedwig And The Angry Inch ou encore dans un autre style The Sound Of Music). Voir également Culte |
| Culte | Ce terme est un adjectif qualifiant certaines œuvres cinématographiques, musicales, littéraires, théâtrales, télévisuelles ou autre, entretant un rapport très particulier avec son public. Il faut distinguer le terme de culte de celui de chef d'œuvre (ou œuvre majeure) ou de celle d'un grand succès. On peut distinguer deux cas de figures pour mieux expliquer cette notion. 1) Une œuvre culte peut être un succès réservé aux initiés. Lorsqu'une partie de la population reste fidèle et attachée à une œuvre qui ne connaît qu'un succès confidentiel ou un échec (car mal distribué, trop choquant, trop en avance sur son temps), elle peut alors prendre la qualification de culte. (par exemple : Evil Dead) 2) On peut également qualifier de culte un succès générationnel, ayant marqué tout un groupe d'âge l'ayant apprécié dès sa sortie (par exemple : Star Wars) . Malheureusement, à cause d'une utilisation abusive, culte est un mot qui a perdu de sa force. Le mot a été victime de son succès et est plutôt aujourd'hui synonyme de grand succès de masse (par exemple : Les Visiteurs) et les puristes rapprochent toujours la notion de rareté à celle de culte. |
| Curtain Call | |
| Diégèse | La diégèse est un procédé narratif recouvrant une signification particulière dans le théâtre et le cinéma musical. Elle correspond au fait que le narrateur raconte les actions (et parfois les pensées) des personnages et de l'histoire au public. Elle s'oppose ainsi à la mimésis, qui est la représentativité et le jeu pur (on montre uniquement la chose). Ainsi, dans la grande majorité des films, la musique est extradiégétique, les personnages ne l'entendent pas, elle est uniquement là pour améliorer la narration de l'action. Dans le musical, une chanson extradiégétique est donc une chanson qui est chantée par les personnages sans que ceux-ci s'en rendent compte. Alors qu'une chanson diégétique sera une chanson chantée par les personnages dans l'action du film (lorsqu'ils sont sur scène par exemple). |
| Diva | Dérivé du latin puis de l'italien pour déesse, une diva est une chanteuse d'opéra (souvent soprano) dont le succès est reconnu. On peut aussi parler de prima donna. Aujourd'hui, le terme de diva peut être utilisé pour une chanteuse à voix comme Whitney Houston ou Céline Dion. A Broadway, on qualifie aussi facilement de diva une interprète star à la voix exceptionnelle et dans un premier rôle, le terme de leading lady est également usité. On peut citer : Elaine Stirch, Patti LuPone, Barbra Streisand, Betty Buckley, Liza Minnelli, Bernadette Peters, Julie Andrews, Sarah Brightman. Diva est également le titre d'un film de Jean-Jacques Beineix en 1981. |
| Divertissement | La notion de divertissement (en anglais entertainment) est très large et regroupe plusieurs domaines liés au plaisir, à la relaxation et au loisir du sujet. Le cinéma, la lecture, le spectacle, la musique, la radio ou la télévision sont autant de domaines culturels regroupés dans le divertissement. Le terme divertissement fait également référence en danse à un intermède chorégraphié dans un ballet ou un opéra, c'est sans doute cette acception du mot qui permis d'associer très fortement l'industrie du divertissement (entertainment industry) à l'industrie du spectacle (show-business) surtout dans son sens anglo-saxon. |
| Drama Desk Award | Ces récompenses ont été crées en 1955 en réponse aux Tony Awards qui ne distinguent que les productions de Broadway. Les Drama Desk Awards donnent donc leur place aux shows Off-Broadway et Off-Off-Broadway. Cette cérémonie annuelle portait d'abord le noms de Vernon Rice Awards (d'après un célèbre critique du New York Post) mais furent rebaptisé en 1963. Dispose d'un site internet : dramadesk.com |
| Entertainment | Voir Divertissement |
| Entracte | L'entracte est un intervalle d'une vingtaine de minutes pendant une représentation durant lequel le décor peut être changé, les acteurs peuvent changer de costumes. Le public en profite souvent pour sortir se rafraîchir. L'entracte peut également désigner la musique qui est jouée pendant cet interlude, voir entr'acte. |
| Entr'acte | Pour faire passer le temps pendant l'interlude, pour ne pas trop interrompre l'action de la pièce ou pour empêcher le public d'être trop bruyant, de la musique est souvent jouée à ce moment-là. L'entr'acte est donc communément devenue dans le musical anglo-saxon une pièce de musique instrumentale. Sa structure est souvent similaire, les plus grands airs de l'œuvre sont repris dans un enchaînement aux tempos différents. Dans certains films adaptés de musicals autant que sur les enregistrements, l'entr'acte apparaît comme un titre à part entière. A noter donc que l'entracte, en anglais, est désignée par le terme intermission. |
| Entrée Des Artistes | Appellée stage door en anglais. Comme son nom l'indique, c'est la porte par laquelle entrent et sortent les artistes lors d'une représentation. L'entrée des artistes donne souvent directement sur la rue, dans une porte un peu plus petite que l'entrée du théâtre elle-même. Il est de coutume d'attendre les artistes à leur sortie pour une rencontre souvent improvisée au cours de laquelle des petits mots de félicitations, des fleurs, des photos ou des autographes sont échangés. |
| Extradiégétique | Voir Diégèse |
| GAS | Voir Great American Songbook. |
| Great American Songbook | Le Great American Songbook (également parfois raccourcis en GAS), que l'on pourraît traduire en français par "grand répertoire américain" est un regroupement non officiel de compositeurs et interprètes américains des années 1920 aux années 1960 (arrivée du rock'n'roll). Pour beaucoup, le GAS est la référence en matière musicale, on parle d'ailleurs souvent de "standards" ou de "classiques". Plusieurs styles musicaux figurent dans le Songbook : le jazz (surtout vocal), le Tin Pan Alley, et les airs de Broadway. On fait figurer dans le Great American Songbook les auteurs/compositeurs suivants : On fait figurer dans le Great American Songbook les interprètes suivants : |
| Great Performances | Emission de télévision de la chaîne publique américaine PBS qui diffuse depuis 1972 la retransmission d'opéras, ballets et pièces de théâtre. Great Performances a contribué à la diffusion de spectacles musicaux sur tous les États-Unis et on peut aujourd'hui noter et saluer sa longévité. |
| Great White Way | Le Great White Way est le nom donné à l'avenue Broadway qui traverse le Theatre District, donc entre la 42ème et la 53ème rue. Cette portion de Broadway est surnommée ainsi en référence aux marquises et panneaux éclairés de nombreuses ampoules des théâtres alentours. |
| Golden Age | Voir Age D'Or |
| Hollywood | Hollywood est un district situé au nord-ouest du centre-ville de Los Angeles. Depuis les années 1950 où les studios ont commencé leur concentration dans cette région, le terme est assimilé à l'ensemble de l'industrie du cinéma et de la télévision américaine. Hollywood est au cinéma américain ce que Broadway est à son théâtre. Les fameuses grandes lettres blanches hautes de 15 mètres qui surplombent les collines de Hollywood étaient à l'origine une publicité pour un projet immobilier, elles épelaient à l'origine Hollywoodland. Le Walk of Fame se trouve également à Hollywood. |
| Book Musical | Egalement appelé integrated musical, le book musical est né avec Jerome Kern et Oscar Hammerstein II lors de l'écriture de Show Boat à la fin des années 1920. Ce type de musical se distingue nettement de la revue car ici, le livret, les paroles, la musique et les danses grandissent autour d'une idée centrale et contribuent tous trois à faire avancer la narration. En 1943, Rodgers et Hammerstein confirment cette transformation du genre avec Oklahoma! qui est l'apogée du book musical. Le musical devient un vecteur d'émotions et non plus uniquement de rire. Un book musical se caractérise donc par ses vibrations dramatiques, souvent matérialisées par la récurrences de thèmes musicaux, ou motifs. Cette approche allait révolutionner le musical car c'est à cette date que la scène et le film musical ont pris la forme dans laquelle on les connaît le plus aujourd'hui en traversant l'âge d'or de Broadway. |
| Integrated Musical | Voir Book Musical |
| Intermission | Terme anglais désignant l'entracte, voir Entracte |
| Jukebox musical | Un musical jukebox est une pièce ou un film musical reprenant des morceaux musicaux précédemment sortis. Il existe plusieurs style de jukebox musical. 1) Les compilations, comme Singin' In The Rain ou Moulin Rouge!, sont des pièces ou des films où la musique sert à illustrer le propos de l'histoire, les chansons sont donc choisies pour leur cohérences et proviennent de divers auteurs et compositeurs. 2) Les jukebox musicals par compositeur, qui sont les plus nombreux, sont souvent des biopics (ex : De-Lovely, The Boy From Oz) ou des histoires inventées de toute pièces (ex : Mamma Mia!). Les puristes préfèrent de loin les musicals originaux dont la musique et le livret sont spécifiquement créés pour l'occasion. En effet, on comprend facilement la difficulté de lier toutes les chansons de ABBA ou de Queen dans un spectacle, limitant donc l'intérêt d'une intrigue forcément minimaliste. Le succès récents de certains jukebox musicals tend à montrer que la tendance à la diversification (parfois de qualité) est pourtant en marche. |
| Leading Lady | Voir Diva |
| Libretto | Voir Livret |
| Light Opera | voir Opéra Comique |
| Livret | Le livret est l'une des trois composantes d'un musical : musique, paroles et livret. Par extention, on peut également inclure les paroles des chansons dans le livret. En anglais, on parle de book, on peut aussi utiliser le terme italien de libretto. |
| Loterie | A Broadway, la loterie est un procédé souvent pratiqué pour les grosses productions récentes les plus populaires afin de permettre aux spectateurs d'avoir une chance de voir le show depuis les premiers rangs. Un certain nombre de place est ainsi attribué par tirage au sort pour une modique somme allant de 15 à 25 dollars. Ces pratiques donnent lieu à des rassemblements de fans, de touristes ou de curieux quelques heures avant la représentation devant les théâtres. |
| Lottery | Voir Loterie |
| Marquee | Voir Marquise |
| Marquise | Sorte de auvent placé au-dessus de l'entrée principale d'un théâtre ou d'un cinéma. Une marquise (marquee en anglais) est très souvent éclairée et fait figurer en grosses lettres le nom de la pièce ou du film à l'affiche. A Broadway, les marquises sont un élément à part entière du "folklore" puisqu'on leur doit notamment l'appellation de Great White Way et leur grosses ampoules clignotantes font partie des représentations classiques du phénomène Broadway. |
| Mimésis | Voir Diégèse |
| Music Hall | Le music-hall est une forme de divertissement qui était particulièrement populaire entre 1850 et 1950. Ce spectacle de variété regroupait des chansons, des sketchs et divers autres numéros. Le terme de music-hall était utilisé au Royaume-Uni alors qu'aux Etats-Unis on parlait de vaudeville. |
| Musical Comedy | Voir Comédie Musicale |
| National Tour | |
| OBC | Original Broadway Cast |
| Off-Broadway | |
| Off-Off-Broadway | |
| Opening Night | |
| Opéra | |
| Opéra de Paris | Liste des opéras de Paris : Opéra Bastille • Opéra Garnier • Opéra-Comique |
| Opéra Comique | |
| Operetta | Voir Opérette |
| Opérette | |
| Oscar | Décernés tous les ans lors de la cérémonie des Academy Awards, les Oscars sont les statuettes représentant le prix du mérite. Haute de 34 centimètres et pesant 3,85 kilogrammes, la statuette art déco représente un chevalier tenant un glaive et reposant sur une bobine de film dont les cinq segments représentent les branches de l'Académie (acteurs, scénaristes, réalisateurs, producteurs et techniciens). L'origine du nom donné à la statuette est indeterminée, les sources étant divergentes. Les récipiendaires des statuettes et leurs héritiers ne peuvent pas les revendre sans en demander l'autorisation à l'Academy. |
| Overture | Voir Ouverture |
| Performer | |
| Playbill | Playbill est un magazine mensuel américain créé en 1884 et édité à près de 4 millions d'exemplaires. Playbill est spécialisé dans l'actualité de la scène américaine, plus particulièrement celle de Broadway. A chaque représentation, un numéro de Playbill est offert au spectacteur en guise de programme. Le musical que le spectacteur va voir est en couverture, et l'intérieur de magazine présente le cast, l'équipe technique et artistique ainsi que l'actualité du mois. Les plus enthousiastes font souvent signer leur édition de Playbill par les artistes à la sortie du théâtre. Lors de la première d'un musical, Playbill porte un sceau spécifiant ce fait sur sa couverture, conférant alors une plus grande valeur au magazine. |
| Première | |
| Preview | |
| Prima Donna | Première dame en italien, ce terme est utilisé pour les rôles principaux féminins à l'opéra. Prima Donna est aussi le nom d'une chanson dans The Phantom Of The Opera d'Andrew Lloyd Webber. Voir Diva |
| Remake | Un remake est une nouvelle version d'une œuvre, qu'elle soit scénique ou cinématographique. Ainsi le terme de remake est souvent associé à celui d'adaptation même si les notions sont différentes. On peut noter que les remakes peuvent être plus ou moins fidèles à l'œuvre originale dont ils s'inspirent : des changements peuvent être effectués à plusieurs niveaux que ce soit dans l'intrigue ou même directement pour le titre même de l'œuvre. On parle souvent aujourd'hui de reimagining pour des raisons marketing et afin de susciter l'intérêt du public. |
| Reprise | Le terme anglais de revival est un anglicisme utilisé en français quand on parle de shows dans de nouvelles productions à Londres ou à Broadway. Il y a beaucoup de reprises d'anciens succès à Broadway, les nouvelles productions peuvent être modifiées pour mieux coller à l'époque. Certains musicals ont été repris déjà 3 ou 4 fois rien qu'à Broadway. Les Tony Awards ont créé une catégorie spéciale pour décorer les revivals. Quand un musical passe sur le grand écran, on parle plutôt d'adaptation. |
| Revival | Voir Reprise |
| Revue | |
| Rush Tickets | |
| Showstopper | Un showstopper (ou show-stopper ou également show stopper) est un morceau d'une œuvre - le plus souvent une chanson - provoquant une réaction très positive du public, marquant ainsi une petite pause dans le déroulement de la représentation. |
| Showtune | |
| Sing along | |
| Slapstick | |
| Souffleur | |
| Soundtrack | |
| Stage Door | Voir Entrée des artistes |
| Standing Room Only | |
| Suspension Volontaire d'Incrédulité | |
| Theatre District | Le Theatre District (le quartier des théâtres) de New-York s'est développé autour de Broadway, entre la 42ème et la 53ème rue et de la 6ème à la 9ème avenue. Ce quartier compte 39 théâtres. Le Theatre District inclus le Great White Way. |
| Theatre Row | Theatre Row (l'allée des théâtres) est le nom donné à la 42ème rue entre la 9ème et la 11ème avenue à New-York. On y compte une grande concentration de théâtre Off- et Off-Off-Broadway. Theatre Row est considérée par certain comme une extension de Theatre District. |
| Theatre World Award | |
| Théâtre Parisien | La scène parisienne, bien que très éclectique, n'est pas très marquée par le musical, bien qu'on commence à observer un certain revirement de tendance depuis les années 2000. On remarque la richesse du théâtre en France par le nombre de salles et de festivals qui lui sont consacrés (voir la liste ci-dessous). La polyvalence des salles parisiennes est à noter : beaucoup des lieux listés accueillent des programmation très variées allant du concert lyrique à la pièce classique en passant par des performances plus expérimentales, des concerts rocks, du café-théâtre, du stand-up ou bien des manifestations sportives. On peut cependant regretter le manque de moyens de certaines salles qui peuvent parfois les pousser à s'ouvrir à des manifestations peu adaptées à ce genre d'endroit (soirées clubbing par exemple). Ces théâtres peuvent être très intimistes avec seulement 50 places ou gigantesques avec près de 5.000 places pour certains. Liste des théâtres parisiens : |
| TKTS | Les guichets TKTS (abbréviation de tickets) vendent à New York et à Londes des billets pour les spectacles du soir-même avec un rabais de 25 à 50 pour cent. Le principal guichet TKTS se trouve à Duffy Square, au nord de Times Square et accepte uniquement les espèces et les travelers checks. Il est pris d'assaut par les touristes dès les premières heures de la journées et réserve de longues attentes. A Paris, un kiosque similaire existe place de la Madeleine pour les théâtres parisiens. |
| Tony Award | Ces récompenses connues internationalement sont les prestigieuses reconnaissances attribuées tous les ans par l'industrie du théâtre américain aux meilleurs artistes. Un jury composé d'environ 700 personnes issues de l'industrie du théâtre et de la presse décerne les statuettes aux productions new-yorkaises de Broadway depuis 1947. Le nom complet de ces prix sont le Antoinette Perry Awards, du nom de la fondatrice de l'American Theatre Wing, l'association qui créa les Tonys. Musical-Profusion propose une liste des Tonys des meilleurs musicals dans la rubrique Récompenses. Dispose d'un site internet : tonyawards.com |
| Tour | |
| Travesty | |
| Tryout | |
| Understudy | |
| Usher | |
| Vaudeville | L'origine de ce mot reste obscure, on dit que son étymologie pourrait remonter à "Vau de Vire" (la vallée de Vire, en Normandie), ou des "vaux de ville" (voix de villes). Le terme de vaudeville revêt des acceptions géographiques différentes. |
| Walk Of Fame | |
| West End | Le West End désigne tout d'abord le quartier commerçant et touristique de Londres. Il est donc à distinguer de Westminster (siège du gouvernement) et de la City (centre financier de la ville). Par extention, le West End désigne également la scène londonienne car le quartier regroupe les 41 plus grands théâtres commerciaux du Royaume-Uni, comme Broadway avec le théâtre américain. Le West End est, comme son cousin américain, considéré comme le meilleur théâtre du monde anglophone. Les touristes ne manquent pas de passer une soirée dans un théâtre du West End pour tout séjour à Londres. En 2002, à titre indicatif, on comptait 12 millions de tickets vendus. Le West End reprend souvent de grands succès de Broadway, mais inversements, beaucoup de shows sont montés dans un premiers temps dans le West End avant d'être adaptés à Broadway. Parmi les shows les plus joués dans le West End, on trouve The Mousetrap (la pièce policière d'Agatha Christie qui se joue depuis 55 ans), Les Misérables (à l'affiche depuis 22 ans) ou encore Phantom Of The Opera (depuis 21 ans). Liste des théâtres du West End : |
| Workshop | Dans le processus de production d'un œuvre théâtrale, le workshop (mot anglais pouvant être traduit par atelier) désigne une période durant laquelle le ou les auteurs commencent le travail avec les acteurs. Il s'agit de lectures du texte par des acteurs, suivies de session de discussion de la matière écrite. Les acteurs sont souvent dédommagés en nature (hébergement et restauration) mais ne reçoivent pas de cachet, ces séances ne sont pas publiques. Le workshop est souvent suivi d'une période de réécriture puis de lectures en public une fois les premiers réajustements effectués. Il faut donc bien distinguer le workshop des répétitions. |
